epidemic accueil
kurt hentschlager
PRODUCTIONS ACTUELLEMENT DISPONIBLES
Cofondateur de Granular-Synthesis avec Ulf Langheinrich en 1991, Kurt Hentschläger se consacre à ses projets solo depuis 2003.
Spectacles
> EKO (2019)
eko
EKO © Nicole Stoddard - Mana Contemporary
EKO s'inscrit dans la continuité de SOL (2017) et SUB (2019), une série d'installations immersives se déroulant dans l'obscurité totale. EKO est la version spectacle émanant de SUB.

Première : 14 novembre 2019, EMPAC / RPI Troy (US).
> FEED.X (2018)
feed.xFEED.X © Kurt Hentschläger FEED.X est une nouvelle version du spectacle immersif FEED, créé 14 ans plus tôt et souvent décrit par les spectateurs comme une véritable expérience spirituelle. 
Jouant sur la combinaison de lumière, brouillard, sons et personnages virtuels en 3D, FEED.X bouleverse la perception en alternant privation et surcharge sensorielle. Une œuvre viscérale.

Première : 30 mai 2018, Wiener Festwochen, MuseumsQuartier - Halle G (AT).
> CLUSTER.X (2015) — Création pour l'Ensemble intercontemporain, avec Edmund Campion
cluster.x
CLUSTER.X © Quentin Chevrier
CLUSTER.X, est un spectacle multimédia hybride conçu pour être joué par un groupe de corps virtuels et l'Ensemble Intercontemporain.

Visuellement, l'œuvre alterne entre des formes abstraites et réalistes.
Dans une chorégraphie en apesanteur, les êtres humains semblent être des particules anonymes, une masse amorphe sous impulsion, un nuage de matière trouble faite de morceaux de corps et de lumière.

Commande de l'Ensemble intercontemporain et d'Arcadi Île-de-France
Coproduction Arcadi Île-de-France, Ensemble intercontemporain, Philharmonie de Paris.

arcadi logo empac logo

Première : 9 octobre 2015, Turbulences numériques et Némo, Biennale internationale des arts numériques Paris, Philarmonie 2 (FR).
> CLUSTER (2010)
cluster
CLUSTER © Kurt Hentschläger
CLUSTER, issu de la dernière génération d'œuvres audiovisuelles 3D en temps réel de Kurt Hentschläger, se focalise sur le comportement collectif (psychologie, interactions) et plus particulièrement sur le phénomène de foule.
La configuration est simple, voire absurde : des personnages humains en 3D apparaissent, comme un banc de poissons. Dans la chorégraphie en apesanteur de CLUSTER, les êtres humains semblent être des particules anonymes, une masse amorphe sous impulsion, un nuage de matière trouble faite de morceaux de corps et de lumière.
Visuellement, l'œuvre alterne entre des formes abstraites et réalistes.
Avec l'aide à la production d'Arcadi 

arcadi logo

Première : 11 avril 2010, Némo, Festival Arts Numériques d'Arcadi, Le 104, Paris (FR).
> FEED (2005) — Création pour la Biennale de Venise 2005
feed
FEED © Kurt Hentschläger
Depuis de nombreuses années, Kurt Hentschläger explore les relations intimes qui se tissent entre les êtres humains et leurs extensions machiniques.
FEED est un système numérique autonome, un spectacle abstrait composé de lumières, sons, brumes et figures humaines virtuelles.
Les personnages en 3D "résident" dans un écran panoramique, leurs "émotions" et leurs mouvements sont guidées en temps réel par des procédures comportementales et des algorythmes physiques réalisés par un moteur de jeux vidéo.

Première : 20 septembre 2005, Festival international de théâtre de la Biennale de Venise, Teatro Piccolo Arsenale (IT).
Installations
> SUB (2019)
sub
SUB Bruno Klomfar
SUB est l'adaptation de SOL à un environnement immersif. 
Kurt Hentschläger y joue toujours du phénomène de persistance rétinienne.

Première présentation : 29 juin 2019, Mana Contemporary, Jersey City (US).
 
> SOL (2017)
sol
SOL Timo Ohler
Installation audiovisuelle immersive s'inscrivant dans la continuité de FEED (2005) et ZEE (2008).

Première présentation : 28 janvier - 19 février 2017, CTM Festival, Halle am Berghain, Berlin (DE).
 
> ZEE (2008-2015)
zee
ZEE © Kurt Hentschläger
ZEE est un environnement immersif, composé de lumière, son et brouillard, dans lequel le visiteur perd toute notion du réel.

Première présentation : 30 mai - 13 juillet 2008, Tiefenrausch, OK-Centre for Contemporary Art, Linz (AT).
> MEASURE (2014) — Commande d'Audemars Piguet
measure
MEASURE © Kurt Hentschläger
MEASURE est une installation audiovisuelle panoramique, première d'une nouvelle série s'intéressant aux concepts de la nature au 21ème siècle.

Commande d'Audemars Piguet, MEASURE a été présentée à Art Basel (Bâle, Hong Kong et Miami) en 2014.

> CORE (2012) — Commande de The Ironbridge Gorge Museum Trust Limited pour London 2012
core
CORE © Kurt Hentschläger
CORE est une création audiovisuelle générative en 3D de Kurt Hentschläger, adaptable selon le lieu.

L'installation est conçue comme un ensemble de fenêtres ouvertes sur un monde en apesanteur peuplé par des groupes discrets d'humanoïdes. Ces êtres, des clones (ils sont tous identiques) interagissent parfois instinctivement, comme un banc de poissons ou une volée d'oiseaux, et à d'autres moments comme un ballet moderne parfaitement chorégraphié ou tels des nageurs de natation synchronisée.

Première présentation : 23 mars - 30 septembre 2012, London 2012 Cultural Olympiad, The Ironbridge Gorge Museum Trust Limited (UK).

> MATTER (2012) — Installation pour le dôme du Sensorium de la SAT de Montréal (Canada)
matter
MATTER © Kurt Hentschläger
Dans le monde d'apesanteur de MATTER, installation émanant du récent spectacle de Kurt Hentschläger CLUSTER, des créatures humaines apparaissent comme interconnectées, dépendantes les unes des autres, comme une masse amorphe tremblante, évoluant par pulsations, plutôt que des individus affirmant leur propre volonté.
Générative dans sa nature, MATTER apparaît comme un organisme aux multiples facettes, toujours en mouvement et en interaction, sans commencement ni fin.

Première présentation : 30 mai - 16 juin 2012 à la SAT de Montréal (CA).

> HIVE (2011)
hive
HIVE Kurt Hentschläger
L'installation stéréoscopique HIVE, de la série des CLUSTER, place le visiteur dans un tourbillon de figures humaines amorphes et liées entre elles, tel un méta-corps ou un essaim.

Générative, évoluant en temps réel, HIVE renvoie à la notion de vie artificielle et d'organisme, en éternel mouvement et interagissant, sans commencement ni fin.

La chorégraphie, les lumières et les sons créent un paysage très dynamique et immersif.

Première présentation : 28 mai - 25 septembre 2011, Madde-Işik 2 (commissaire : Richard Castelli), Borusan Music House, Istanbul (TK).

 
> RANGE (2008)
range
RANGE © Kurt Hentschläger
RANGE est une installation audiovisuelle, un tableau aux formes abstraites et figuratives.

Première présentation : 03 octobre - 31 décembre 2008, Wood Street Galleries, Pittsburgh (US).
> SCAPE (2008)
scape
SCAPE © Kurt Hentschläger
L'objectif fixé sur les branches nues d'un arbre, Kurt Hentschläger nous offre une œuvre contemplative, un tableau vivant, sur l'a-temporalité, générée par le mouvement infiniment lent de la caméra, alternant zoom avant et arrière, et défiant ainsi les règles de la perception.

Première présentation : 21 - 24 février 2008, The Cinematic Experience, Sonic Acts XII, Stedelijk Museum, Amsterdam (NL).
> KARMA (2004 / 2005 / 2008)
karma/x
KARMA/X © Kurt Hentschläger
KARMA est disponible en tournée en trois versions:

KARMA/X (2008) : dernière née de la série des KARMA, cette installation monumentale de 20 m de haut examine plus avant les modèles d'interaction et de regénération dans un système clos.

Première présentation : 18 - 31 décembre 2008, Dans la nuit des images (commissaire : Alain Fleischer), Le Grand Palais, Paris (FR).


KARMA/cell (2005) : pour un écran 4:3 au format portrait
Des personnages 3D, animés en temps réél selon les lois de la physique, à travers leurs mouvements et leur activité, forment un instrument polyphonique.

Première présentation : 02 juin - 09 juillet 2006, Panorama 7, Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains, Tourcoing (FR).


KARMA/cave (2004) : version interactive et stéréoscopique créée pour le CAVE, Ars Electronica Center, Linz (Austriche) en septembre 2004.
Celle-ci offre un lieu d'émotions troubles en trois dimensions, habité par de fragiles et vulnérables créatures qui sont à la merci des visiteurs qui traversent cet espace immersif.

Première présentation : 02 - 07 septembre 2004, Ars Electronica 2004: Timeshift, Ars Electronica Center, Linz (AT).
Collections permanentes
> VIEW (2010)
view - los angeles airport
VIEW © Kurt Hentschläger
Panorama de 30 écrans réalisé pour l'aéroport de Los Angeles.

L'installation a été inaugurée le 1er mai 2010.

haut de page